Ekspresjonizm - obrazy, które musisz znać

Ekspresjonizm to kierunek, który ma swój początek w Niemczech. Ma kilka źródeł inspiracji:

Sztuka poza europejska;
Dwóch postimpresjonistycznych artystów – Hernri Toulouse-Lautreca oraz Paula Cézanne. (Możesz o nich poczytać w innych artykułach – link na końcu artykułu).

Sztuka skupia się w dwóch miastach – Dreźnie oraz Monachium. Koniec kierunku wiązał się z przemianami politycznymi w Niemczech i I Wojną Światową.

1. James Ensor, Intryga, 1890

Jednym z inicjatorów ekspresjonizmu w malarstwie był James Ensor. Nie jest to czysty ekspresjonizm, lecz ma wiele cech tego kierunku. Na przykład artysta używał żywych kolorów oraz zrezygnował z realistycznego malarstwa.

2. Wassily Kandinsky, Niebieski jeździec, 1903

To artysta rosyjskiego pochodzenia, który wyemigrował do Niemiec ze względów politycznych. Był jednym z założycieli grupy malarzy ekspresjonistów – Der Blaue Reiter. W tłumaczeniu oznacza to tytułowego – niebieskiego jeźdźca z obrazu.

3. Wassily Kandinsky, Ulica na Murnau, 1911

Wassiley dążył w swoich obrazach do abstrakcji. Obraz przestaje przypominać rzeczywistość. Stał się zbiorowiskiem plam intensywnego koloru. Widzimy dukt pędzla – czyli ślad narzędzia pozostawiony przez artystę.

4. Franz Marc, Niebieski koń, 1911

Innym artystą grupy powstałej w Monachium – Der Blaue Reiter należał, był Franz Marc. Malował głównie kolorowe zwierzęta. Ekspresjonizm w tym obrazie to nierealistyczny kolor.

5. Ernst Ludwik Kirchner, Malarz i Modelka, 1910

Druga grupa powstała w Dreźnie – Die Brucke (w tłumaczeniu most). Najważniejszym malarzem był Ernst ludwik Kirchner. Obraz namalowany jest szybko, wrażeniowo i ekspresyjnie. Kolor jest intensywny – w ogóle nie mieszany na palecie.

6. Ernst Ludwig Kirchner, Akt dziewczyny z zasłoną, ok 1910

Artysta podłożył się tylko plamą jako środkiem malarskim. Nie ujrzymy tu perspektywy, światłocienia ani szkicu. Namalował obraz jakby od niechęcenia – w niektórych fragmentach widoczne są niedomalowania.

7. Emil Nolde, Maski, 1911

Kolejny obraz powstał w Dreźnie, gdzie w tym czasie otworzyło się Muzeum Etnograficzne. Jako eksponaty najpopularniejsze były maski afrykańskie – to one stały częstym motywem w malarstwie ekspresjonistów.

8. Ernst Ludwig Kirchner, Kąpiące się, ok 1912

W kolejnym obrazie Kirchnera nie w ogóle proporcji. Artysta całkowicie z nich zrezygnował. Nie ma też światłocienia! Plamy są płaskie – artyści w XX wieku rezygnowali z tradycyjnego malarstwa.

9. Oskar Kokoschka, Kobieta w błękicie, 1919

Następny artysta, który zasłynął przede wszystkim z plakatów przedstawień teatralnych. Obraz malowany jest intensywnymi plamami. W technice impastu – czyli farba została położna bardzo grubo.

10. Ernst Ludwik Kirchner, Dwie kokoty, 1930

Temat pojawiał się bardzo często i był komentarzem społecznym. Był to czas, kiedy kobiety stały się silnymi famme fatal.

Ekspresjonizm – obrazy, które musisz znać!

Podsumowując ekspresjonizm – artyści musieli mierzyć się z coraz trudniejszą sytuacją polityczną – przedwojenną. Komentowali współczesne im społeczeństwo oraz inspirowali się tym, co ich otacza. Typowe cechy malarstwa ekspresjonizmu to: